Vestidos de alta costura y luces de neón pintan los museos del mundo
¿Qué tienen en común los vestidos de alta costura, letreros de neón y hombres amarillos fabricados con ladrillos de plástico? Todos forman parte de la oferta del mundo del arte para esta temporada.
CNN escogió las 12 exhibiciones que nos encantaría ver en los próximos meses.
Europa
The Shape of Things to Come: New Sculpture
Saatchi Gallery, Londres, Inglaterra
¿Por qué se habla de ella?: Con la exposición del trabajo de 20 importantes artistas internacionales, esta exhibición puede capturar la imaginación de incluso el más reacio visitante a galerías. Automóviles doblados a la mitad, cuero de caballo relleno y enormes figuras humanas sólo son unas cuantas de las obras en exposición de la colección Saatchi. La exposición abre todos los días hasta el 16 de octubre de 2011 y la entrada es gratis.
Lo que dicen: “Esta es la primera vez que el espacio de la galería se ha dedicado completamente a trabajos en tres dimensiones”.
True Artist
Kunsthalle-Mannheim, Mannheim, Alemania
¿Por qué se habla de ella?: Para celebrar el cumpleaños 70 de Bruce Nauman, el Kunsthalle-Mannheim está presentando 10 de sus obras claves de 1967 a 2001. La exhibición es una combinación de esculturas, instalaciones, videos, performances, voces y neones. La entrada es gratis y la exhibición está hasta el 21 de agosto de 2011.
Lo que dicen: “Kunsthalle es un recorrido a través de todas las facetas de un artista excepcional: arte que súbitamente nos deja claro quienes somos y como (entendemos) al mundo”.
Blitz and Blockade: Henry Moore at the Hermitage
The State Hermitage, San Petersburgo, Rusia
¿Por qué se habla de ella?: Este exhibición atemporal coincide con el 70 aniversario del final del Blitz (el ataque constante con bombas contra Gran Bretaña en 1940-1941 durante la Segunda Guerra Mundial) y el comienzo del sitio de Leningrado.
Durante el Blitz, Henry Moore dibujó personas resguardándose del bombardeo alemán en el metro de Londres y esto forma parte de la exhibición, junto a los dibujos de tiempos de la guerra del arquitecto soviético Alexander Nikolsky. La exhibición estará hasta el 28 de agosto de 2011.
Lo que dicen: “El uso de los sótanos de Hermitage como refugios durante el sitio añade una intensidad inusual a la exhibición”.
The Fashion World of Jean Paul Gaultier
Montreal Museum of Fine Arts, Montreal, Canadá
¿Por qué se habla de ella?: El arte se encuentra con la alta costura en la primera retrospectiva jamás hecha de Jean Paul Gaultier, una oportunidad para ver su trabajo de años, incluyendo 120 piezas de sus colecciones.
Algunas exhibiciones están relacionadas con íconos como Madonna y Lady Gaga, así como con el cine, danza, teatro y desfiles de moda. La entrada es gratuita y estará abierta del 17 de junio hasta el 2 de octubre de 2011. Si te la pierdes en Quebec, viajará al Dallas Museum of Art en noviembre.
Lo que dicen: “Es la primera vez que su trabajo es exhibido. Siempre se negó a tener retrospectivas”.
Sudamérica
El Arte de los 90
Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, Buenos Aires, Argentina
¿Por qué se habla de ella?: Para celebrar su décimo aniversario, el Malba (como se le conoce en Argentina), decidió exhibir lo más destacado de su colección del finales del siglo XX en una presentación llamada “El arte de los 90”.
Desde su apertura, uno de los proyectos del Malba ha sido construir una colección de arte argentino y latinoamericano. Las figuras que se presentan incluyen a famosos artistas nacionales así como otros “cuya participación en la escena subterránea originó una nueva era en la historia del arte contemporáneo de Argentina”. La exhibición estará hasta el 29 de agosto de 2011.
Lo que dicen: Esta exhibición muestra “la dinámica de los 90, sus diversas adaptaciones y paisajes poéticos”.
6 Billion Others
Sao Paulo Museum of Art, Sao Paulo, Brasil
¿Por qué se habla de ella?: Esta es la primera escala latinoamericana de una gira de exhibición de video, la idea del periodista francés Yann Arthus-Bertrand, quien envió un equipo de reporteros a todo el mundo para formular 40 preguntas para estudiar a la humanidad. Los visitantes pueden crear su propio “arte” ya que se les da la oportunidad de grabar sus respuestas a las mismas preguntas. La exhibición estará hasta el 10 de julio de 2011.
Lo que dicen: “Desde un pescador brasileño hasta un vigilante de tienda de China, desde un artista alemán hasta un granjero afgano, todos respondieron las mismas preguntas sobre sus temores, sueños, pruebas y esperanzas”.
Asia
Chou Chu Wang: I am a naughty boy
Taipei Fine Arts Museum, Taipei, Taiwan
¿Por qué se habla de ella?: Naughty (Travieso) se incluye en la exhibición, la serie que hizo famoso a Chou, donde presenta a niños con facciones angelicales y naturaleza traviesa. La exhibición es una extensión de este tema, utilizando pinturas, animación e instalación de arte. Del 25 de junio hasta el 7 de agosto de 2011. La entrada es gratuita.
Lo que dicen: “La exposición está diseñada para explorar completamente “el funcionamiento interno de la juventud”.
Invasion: 68 Prague
Tokyo Metropolitan Museum of Photography, Tokio, Japón
¿Por qué se habla de ella?: Esta es la oportunidad para ver las famosas imágenes tomadas por el fotógrafo de Magnum, Josef Koudelka, durante la invasión soviética del 68 a la capital checoslovaca.
Esta instalación presenta imágenes en gran escala, impresiones de inyección de tinta que salieron de contrabando del país y fueron distribuidas por Magnum Photos en Nueva York — pero acreditadas a un fotógrafo checo desconocido, Koudelka, cuya identidad fue revelada años después. El New York Times dice que la exhibición es un “emotivo testamento de la resistencia checoslovaca a la ocupación”. La exhibición permanecerá hasta el 18 de julio de 2011.
Lo que dicen: “Esta exposición de Koudelka no tiene precedentes”.
Australia
Art of The Brick
Federation Square, Melbourne, Australia
¿Por qué se habla de ella?: El encanto de la infancia de Lego sigue vivo en Melbourne. Creado por el artista neoyorquino Nathan Sawaya, cuando estuvo de gira en Estados Unidos, un director de una galería dijo “Tuvimos que abrir las puertas cinco horas antes para dar cabida a los cientos de visitantes que estaban esperando”.
Para los entusiastas de Lego incluso está la oportunidad de reservar una sesión de 45 minutos con uno de los 13 profesionales certificados de Lego. Los boletos se pueden reservar hasta el 31 de julio de 2011.
Lo que dicen: “Es la primera exhibición jamás hecha centrándose exclusivamente en las piezas de Lego como un medio artístico”.
África
Listening to Distant Thunder: The art of Peter Clarke
Standard Bank Gallery, Johannesbrgo, Sudáfrica
¿Por qué se habla de ella?: La vida de Peter Clarke, su trabajo y su contribución al arte en Sudáfrica es honrado en esta exhibición.
Su trabajo capturó diversos aspectos de la vida en Sudáfrica durante el apartheid pero aún sorprende a críticos por su falta de rencor. La entrada es gratuita y la exhibición termina el 2 de julio de 2011.
Lo que dicen: El trabajo de Peter Clarke es “un examen y una celebración a la vida en todos sus aspectos y una expresión de su siempre presente alegría de lo ordinario, las experiencias comunes y corrientes”.
Medio Oriente
Image in the Aftermath
Beirut Arts Center, Beirut, Líbano
¿Por qué se habla de ella?: Exhibiéndose en el Beirut Arts Center, junta a una serie de diferentes artistas que han retratado las consecuencias de eventos devastadores incluyendo Hiroshima y la guerra de Iraq. La exhibición estará abierta hasta el 16 de julio de 2011.
Lo que dicen: “Esta exhibición se propone explorar tanto las limitaciones de las imágenes como su poder para actuar como medio de preservación y representación”.
Relate to the Matter As I Drop the Bomb
Traffic, Dubái, Emiratos Árabes Unidos
Cuál es el buzz: esta es una exhibición individual del artista con residencia en Dubai, UBIK, que fusiona la cultura pop con el humor negro, esperando provocar una reacción en la audiencia. La galería es de gran actualidad, mostrando imágenes del presidente de EU, Barack Obama, Osama Bin Laden, y muchas otros rostros conocidos. Estará abierta hasta el 15 de junio de 2011.
Lo que dicen: UBIK explora la “nueva ola de anarquista de las redes sociales de 9 a cinco entre semana”.